1. Виды искусства графики, особенности и технологии.
2. Искусство Древней Руси X-XII вв.
3. Искусство первобытного общества.
4. Искусство Древнего Египта.
5. Основные этапы проведения педагогического эксперимента.
6. Этапы работы над живописной композицией.
7. Искусство России первой половины XIX столетия.
8. Изобразительное искусство в системе дополнительного образования (формы и методы организации занятий).
9. Скульптура малых форм.
10. Основные живописные направления Западно-Европейского искусства второй половины XIX столетия.
11. Содержание занятий по изобразительному искусству в школе. Учебно-воспитательные задачи урока.
12. Роль учителя как организатора и руководителя учебно-воспитательного процесса.
13. Расскажите о живописи импрессионистов и их влиянии на современную живопись.
14. Взгляды Иогана Песталоцци и его последователей на методику преподавания изобразительного искусства.
15. Вклад Д.Н. Кардовского в становление системы высшего художественно-педагогического образования СССР.
16. Основные дидактические принципы методики обучения изобразительному искусству в школе.
17. Искусство эпохи Возрождения (Италия).
18. Виды и жанры скульптуры.
19. Искусство Средних веков.
20. Роль и значение композиции как учебной дисциплины. Понятие «композиция».
21. Императорская академия художеств России и её роль в развитии художественного образования в XVIII-начале XIX в.
22. Художественное образование в эпоху Возрождения. Л.Б. Альберти, Ч. Ченнини, Леонардо да Винчи, А. Дюрер.
23. Методика преподавания рисунка братьев Дюпюи.
24. Методы выработки критериев оценки детских рисунков.
25. Печатная графика, как вид изобразительного творчества.
26. Понятия живописного колорита.
27. Определение понятия «станковая композиция».
28. Рисунок – важнейший вид изобразительного искусства (его значение, цели и задачи).
29. «Геометральный» и «Натуральный» методы преподавания рисования.
30. Расскажите о цветовом круге, об основных и дополнительных цветах.
31. Расскажите о закономерностях воздушной перспективы в условиях природы и закрытого помещения.
32. Основное содержание программы по изобразительному искусству разработанной творческим коллективом под руководством B.C. Кузина.
33. Композиция монументальная и станковая. Общие и отличительные черты.
34. Преподавание рисования в России с конца XIX века до 1917 года.
35. Понятия изобразительного и неизобразительного в пластических искусствах.
36. Школа Баухауз в Германии и ВХУТЕМАС – ВХУТЕИН в России.
37. Жостовская роспись. Основные мотивы. Колорит.
38. Взгляды на обучение рисованию в XVII-XVIII веках в Западной Европе. Я.А. Коменский, Д. Локк, Ж.Ж. Руссо.
39. Педагогическая система преподавания академического рисунка П.П.Чистякова.
40. Основное содержание программы по изобразительному искусству разработанной творческими коллективами под руководством Б.М. Неменского.
41. Основные виды художественной обработки текстильных материалов.
42. Основные живописные материалы и виды живописи.
43. Основное содержание программы по изобразительному искусству разработанной творческим коллективом под руководством Т.Я. Шпикаловой.
44. Дидактические принципы организации уроков изобразительного искусства.
45. Искусство России второй половины XIX и начала XX столетия.
46. Западно-Европейское искусство первой половины XX века.
47. Лаковая миниатюра, особенности выполнения, основные промыслы.
48. Понятие формальной композиции в изобразительном искусстве.
49. Методика преподавания рисования А.П. Сапожникова.
50. Художественные материалы рисунка и их выразительные средства.
51. Основные тенденции развития современного искусства.
52. Виды скульптуры. Скульптура как вид изобразительного искусства.
53. Виды художественной росписи по дереву. Способы и приемы.
54. Нижнетагильская роспись. Основные мотивы. Колорит.
55. Что такое характеристики цвета – цветовой тон, насыщенность, светлота?
56. Основные композиционные закономерности изобразительного искусства.
57. Расскажите, как вы понимаете значение Федерального проекта «Цифровая образовательная среда» для развития современного отечественного образования.
58. Место и значение Московской электронной школы (МЭШ) в реализации национального проекта «Образование».
59. Возможности Московской электронной школы (МЭШ) как цифровой образовательной платформы для дисциплины «Изобразительное искусство».
60. Перечислите и охарактеризуйте известные вам виды контента библиотеки Московской электронной школы (МЭШ).
61. Расскажите о возможностях Московской электронной школы (МЭШ) для организации дистанционного обучения на примере дисциплины «Изобразительное искусство».
62. Расскажите, что представляет собой сценарий урока в Московской электронной школе (МЭШ).
63. Структура и содержание сценария урока Московской электронной школы (МЭШ).
64. Расскажите, каковы ключевые особенности интерфейса сценария урока в библиотеке Московской электронной школы (МЭШ).
65. Какие перспективы открывает внедрение Московской электронной школы (МЭШ) в учебный процесс по дисциплине «Изобразительное искусство»? Положительные и отрицательные стороны данного явления для методики обучения изобразительному искусству.
66. МЭШ в системе электронных образовательных ресурсов.
67. Использование интерактивных ресурсов на уроках изобразительного искусства в рамках образовательного проекта «Московская электронная школа».
68. Особенности создания сценария уроков по ИЗО в МЭШ для начальной школы, средней школы или для дополнительного образования.
69. Индивидуальные образовательные траектории в формате МЭШ на уроках ИЗО.
70. Групповые формы работы на уроках ИЗО с использованием ресурсов МЭШ.
71. Технология создания графических изображений как части сценария урока «Московской электронной школы».
72. Реализация системно-деятельностного подхода на уроках ИЗО в МЭШ.
73. Возможности использования электронной доски на уроках изобразительного искусства.
74. Истоки и основные движущие силы возникновения дизайна.
75. Вальтер Гропиус (1883-1969) и школа Баухауз (1919-1933).
76. Специфика дизайна. Основные понятия и определения.
77. Основные виды проектирования (технологическое, морфологическое, функциональное).
78. Методика оценки дизайн-продукции.
79. Психофизиологические свойства цвета и их роль в дизайне.
80. Виды композиции: плоскостная, объёмная, глубинно-пространственная.
81. Средства композиции: статика и динамика, симметрия и асимметрия, масштаб и масштабность, нюанс и контраст, пропорция и пропорциональность, метр и ритм.
82. Основные этапы в процессе проектирования.
83. Методы проектирования.
84. Средовый дизайн, его особенности и сферы деятельности.
85. Эргономические требования проектирования среды для детей.
86. Влияние цвета и света на формирование объемов и формы среды.
87. Синтез искусств в организации среды.
88. Современная архитектура и пластические искусства в организации среды.
89. Принципы зонирования средовых пространств.
90. Особенности проектирования среды с учетом ее функционального назначения.